Δημιουργικό παιδί. Δημιουργική σκέψη: χαρακτηριστικά. Εργασίες και ασκήσεις για την ανάπτυξη δημιουργικής σκέψης

Η δημιουργικότητα είναι η ικανότητα ενός ατόμου να σκέφτεται έξω από το κουτί. Πάρτε αποφάσεις, δημιουργήστε κάτι νέο και δημιουργήστε πολλές ιδέες.

Είναι ενδιαφέρον ότι η παρουσία ή η απουσία υψηλών πνευματικών ικανοτήτων δεν σημαίνει ότι ένα άτομο είναι δημιουργικό. Η ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης συμβαίνει πιο αποτελεσματικά στην παιδική και εφηβική ηλικία.

Η δημιουργικότητα είναι η ικανότητα να δημιουργείς κάτι θεμελιωδώς νέο, αποκλίνοντας από τα παραδοσιακά πρότυπα και τα καθιερωμένα συστήματα σκέψης. Ένα τέτοιο άτομο είναι σε θέση να λύσει ένα πρόβλημα με έναν εντελώς νέο τρόπο: προσθέτοντας μόνο μια πρωτότυπη λεπτομέρεια ή αλλάζοντας εντελώς την έννοια της λήψης αποφάσεων.

Δημιουργικότητα: τι είναι;

Η έννοια βασίζεται στο αγγλικό ρήμα create, που στη μετάφραση σημαίνει «δημιουργώ». Και δημιουργικός σημαίνει να δημιουργείς, να είσαι δημιουργικός.

Ένα άτομο με δημιουργικές, μη τυπικές ικανότητες ξέρει πώς να δημιουργεί και να απομονώνει κάτι νέο από οικεία και καθιερωμένα πράγματα.

Ορισμός στην ψυχολογία:

• Δημιουργώντας κάτι νέο από το οικείο.
• επίλυση ενός προβλήματος με ασυνήθιστους τρόπους·
• απόρριψη στερεοτύπων·
• πρωτοτυπία και ευελιξία σκέψης.
• ασυνήθιστη ανάλυση και σύνθεση.
• διαισθητική επιλογή της μόνης σωστής λύσης.
• δημιουργώντας μια τεράστια μάζα ιδεών.

Βαθμός

Έχει διαπιστωθεί ότι η δημιουργικότητα εξαρτάται άμεσα από την ικανότητα ενός ατόμου να εφαρμόζει πληροφορίες που αρχικά δόθηκαν για να λύσει ένα πρόβλημα με διαφορετικούς τρόπους και με αρκετά γρήγορο ρυθμό.

Η πρώτη μελέτη αυτής της έννοιας ξεκίνησε χωριστά από τις πνευματικές ικανότητες του ατόμου και σχετιζόταν περισσότερο με τη δημιουργικότητα.

Αυτή τη στιγμή, η αξιολόγηση και η μελέτη της δημιουργικότητας πραγματοποιείται σε δύο ανεξάρτητες κατευθύνσεις:

1. Σύνδεση με τη νοημοσύνη.
2. Σύνδεση με την προσωπικότητα.

Ο J. Guilford ήταν ο πρώτος που έδωσε την αξιολόγησή του, εντοπίζοντας 16 διανοητικά χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν την ικανότητα να σκέφτεται έξω από το κουτί σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια:

• ταχύτητα των διαδικασιών σκέψης (αριθμός ιδεών που εμφανίζονται σε μια δεδομένη μονάδα χρόνου).
• ευελιξία σκέψης (μετάβαση από ένα πρόβλημα ή ιδέα σε άλλο).
• πρωτοτυπία (η ικανότητα να δημιουργείς κάτι νέο χωρίς τη χρήση στερεοτύπων).
• περιέργεια (συνείδηση ​​των προβλημάτων στον περιβάλλοντα κόσμο).
• την ικανότητα ανάπτυξης υποθέσεων κ.λπ.

Αλλά όταν μελετούσαν τις ικανότητες νοημοσύνης χρησιμοποιώντας κλασικά τεστ και την έννοια της δημιουργικότητας, η οποία αξιολογήθηκε επίσης με τη μορφή δοκιμών, οι επιστήμονες κατέληξαν σε αντικρουόμενα συμπεράσματα. Δεν ήταν δυνατό να ληφθεί μια σαφής απάντηση στο ερώτημα εάν το επίπεδο νοημοσύνης και η ικανότητα να είσαι δημιουργικός σχετίζονται.

Τα διαγνωστικά που πραγματοποιούνται από επιστήμονες και ψυχολόγους σε διαφορετικές χρονικές στιγμές δίνουν λόγους να ισχυριστεί κανείς ότι ο σχηματισμός δημιουργικών ικανοτήτων επηρεάζεται επίσης από τους ακόλουθους παράγοντες:

• περιβάλλον (κοινωνία, περιβάλλον, γονείς, επίπεδο εισοδήματος κ.λπ.)
• προσωπικά χαρακτηριστικά (χαρακτήρας, ψυχολογικές πτυχές κ.λπ.)
• παρουσία ταλέντου (για συγκεκριμένο τύπο δημιουργικότητας).

Προς το παρόν, τέτοιες ικανότητες αξιολογούνται χρησιμοποιώντας τεστ E.P Torrance, αλλά οι ψυχολόγοι συμφωνούν ότι είναι αδύνατο να μετρηθούν μόνο με τεστ.

Ορισμένοι ειδικοί είναι βέβαιοι ότι η μέτρηση των ικανοτήτων θα πρέπει να πραγματοποιείται χρησιμοποιώντας μια ανάλυση των πράξεων δημιουργικότητας κάθε ατόμου και όχι μόνο την ψυχολογία.

Ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων

Θα πρέπει να χωριστεί σε 2 φάσεις:

1. Ανάπτυξη της δημιουργικότηταςως δημιουργική ικανότητα ενός ατόμου. Ο χρόνος ανάπτυξης είναι 3-5 χρόνια, όταν η μίμηση των παιδιών ενός ενήλικα με παρόμοιες ιδιότητες είναι ο καθοριστικός μηχανισμός για τη διαμόρφωση της δημιουργικότητας.
2. Ανάπτυξη και εμπέδωση δεξιοτήτων«εξειδικευμένη δημιουργικότητα» ηλικίας 13 έως 20 ετών. Ορίζεται ως η παρουσία ταλέντου και η περαιτέρω ανάπτυξή του σε ένα συγκεκριμένο πεδίο δραστηριότητας.

Η δεύτερη φάση τελειώνει είτε με άρνηση μίμησης και μετάβαση στη δική του πρωτότυπη δημιουργικότητα είτε με καθυστέρηση στη μίμηση για το υπόλοιπο της ζωής του.
Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, μαζί με την ευφυΐα, εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από περιβαλλοντικούς παράγοντες, οι οποίοι είναι καθοριστικοί.

Διανοούμενοι και δημιουργοί δεν γεννιούνται. Αρχικά, ένα παιδί μπορεί να έχει μόνο ικανότητες ή κλίσεις για ένα ή άλλο είδος δημιουργικότητας.

Και αν το περιβάλλον (γονείς, δάσκαλοι) επιτρέπει στο ταλέντο να αποκαλυφθεί, τότε το παιδί μπορεί στη συνέχεια να γίνει ένα εξαιρετικό άτομο.

Ωστόσο, η επικοινωνία με άτομα χαμηλής νοημοσύνης οδηγεί στο ακριβώς αντίθετο αποτέλεσμα. Ακριβώς όπως το να βρίσκεσαι σε ένα περιβάλλον που δεν ευνοεί την ανάπτυξη της δημιουργικότητας.

Μέθοδοι ανατροφής παιδιών

Πώς να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα στα παιδιά; Η δημιουργικότητα, όπως και άλλες δεξιότητες, αναπτύσσεται καλύτερα μέσω του παιχνιδιού. Το παιδί πρέπει να ενδιαφέρεται για την ίδια τη διαδικασία και όχι για το τελικό αποτέλεσμα.

Τι πρέπει να λαμβάνεται υπόψη κατά την οργάνωση εκπαίδευσης σε ομάδες παιδιών:

1. Δημιουργία ατμόσφαιρας. Ο δάσκαλος πρέπει να είναι φιλικός και ανοιχτός. Η λανθασμένη στάση, η άρνηση, η ανυπομονησία, η κριτική (ακόμη και άξια) μπορούν να καταστρέψουν τα πρώτα βλαστάρια αναδυόμενων ταλέντων.
2. Κατανόηση των αναγκών του μαθητή. Εάν ένα παιδί δεν μπορεί να μεταβεί αμέσως από τη μια εργασία στην άλλη, αυτό δεν σημαίνει ότι του λείπει η διάθεση να αναπτύξει δημιουργικές ικανότητες. Τέτοια παιδιά χρειάζονται περισσότερο χρόνο, οι νευροψυχικές διεργασίες τους προχωρούν πιο αργά. Αξίζει να χρησιμοποιηθούν μέθοδοι για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας που στοχεύουν στην επιτάχυνση των ψυχικών αντιδράσεων.
3. Ενδιαφέρουσες δραστηριότητες. Το παιδί πρέπει να ενδιαφέρεται κατά τη διάρκεια των μαθημάτων. Αυτό θα μπορούσε να είναι η εισαγωγή στοιχείων καινοτομίας σε συνηθισμένα παιχνίδια, άγνωστες συναισθηματικές εμπειρίες κ.λπ.
4. Υπομονή. Μην περιμένετε άμεσα αποτελέσματα. Σίγουρα θα συμβούν, αλλά όχι αμέσως. Η υπερβολική επιτάχυνση των γεγονότων θα οδηγήσει τελικά σε διακοπή της ανάπτυξης των δημιουργικών ικανοτήτων.
5. Προσωπικό παράδειγμα.Ένας δάσκαλος που διεξάγει μαθήματα με παιδιά πρέπει να έχει δημιουργική νοοτροπία.

Γυμνάσια

Υπάρχουν οι ακόλουθοι τύποι ασκήσεων για την ανάπτυξη δημιουργικών και διανοητικών ικανοτήτων:

• Συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας.Πάρτε οποιοδήποτε λεξικό ή βιβλίο και επιλέξτε τυχαία δύο διαφορετικές λέξεις ή φράσεις. Στη συνέχεια, προσπαθήστε να σκεφτείτε μια σχέση μεταξύ τους, ίσως συνδυάζοντάς τα σε μια αστεία ιστορία. Μια εξαιρετική άσκηση για την ανάπτυξη της σκέψης.
• Τρελός Καλλιτέχνης. Το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα κενό φύλλο χαρτιού και μαρκαδόρους ή μολύβια. Τώρα προσπαθήστε να απεικονίσετε ένα ζώο που δεν υπάρχει ακόμα στη φύση. Μην ξεχάσετε να βρείτε ένα όνομα για τη δημιουργία σας.
• Τρελός αρχιτέκτονας.Τώρα το καθήκον σας είναι να απεικονίσετε ένα σπίτι με το πιο ασυνήθιστο σχέδιο. Φανταστείτε ότι, για παράδειγμα, όλα σε αυτό θα πρέπει να έχουν διαφορετικά γεωμετρικά σχήματα: η οροφή είναι στρογγυλή, τα παράθυρα είναι τριγωνικά κ.λπ. Τώρα φανταστείτε πώς θα μοιάζουν όλα στην πραγματικότητα.
• Αρχική ονομασία. Προσπαθήστε να δώσετε σε κάθε γνωστό αντικείμενο ένα νέο όνομα. Για παράδειγμα, ένα πορτοκάλι είναι εσπεριδοειδή, ένα παράθυρο είναι ένα παράθυρο κ.λπ.
• Νέα λύση. Όταν επικοινωνείτε με φίλους και συναδέλφους, προσπαθήστε να βρίσκετε συνεχώς κάτι νέο. Για παράδειγμα, όταν συζητάτε σχέδια για το Σαββατοκύριακο, βάλτε μπροστά όλες τις ιδέες που σας έρχονται στο μυαλό, ακόμα και τις πιο εξωπραγματικές.
• Μονόλογος μόνος. Όταν είσαι μόνος με τον εαυτό σου, σκέψου ένα πρόβλημα. Στη συνέχεια, απαντήστε σε αυτές τις ερωτήσεις: Τι βλέπω; Τι ακούω; Τι νιώθω; Τι σημαίνουν οι σκέψεις μου;

Υπάρχει ακόμα ένας τεράστιος αριθμός ασκήσεων και προπονήσεων για την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων. Όποιες τεχνικές κι αν επιλέξετε, το κυριότερο είναι ότι αναγκάζουν τη σκέψη σας να λειτουργεί αντίθετα με τα στερεότυπα και τη γενικά αποδεκτή γνώμη.

Βίντεο: Δημιουργική τάξη στη Ρωσία

Η δημιουργική σκέψη έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. Ας τις περιγράψουμε ακολουθώντας τον D. Guilford. Γιατί πίσω του;

Στην ψυχολογία της δημιουργικότητας, αποδείχθηκε ότι όλοι όσοι μελέτησαν το πρόβλημα ανέπτυξαν τη δική τους θεωρία. Με απλά λόγια, όσοι ερευνητές υπάρχουν τόσες πολλές θεωρίες. Προτιμάται ο Guilford επειδή ανέπτυξε τις περισσότερες από τις διαγνωστικές μεθόδους που χρησιμοποιούνται για τη μελέτη της δημιουργικής σκέψης.

Σημάδια δημιουργικότητας

Ο Γκίλφορντ προσδιορίζει τέσσερα χαρακτηριστικά.

1. Ευφράδεια

Η ευχέρεια είναι ο αριθμός των διαφορετικών ιδεών που παράγονται από ένα άτομο σε σύντομο χρονικό διάστημα για το ίδιο θέμα. Για παράδειγμα, λένε σε ένα άτομο: ονομάστε όσο το δυνατόν περισσότερα επαγγέλματα ξεκινώντας με το γράμμα "P" σε ένα λεπτό. Όσο πιο όνομα, τόσο μεγαλύτερη είναι η ευχέρεια.

2. Ευελιξία

Ευελιξία είναι η ικανότητα να βρίσκεις διαφορετικές και διαφορετικές ιδέες για ένα πρόβλημα.

Ας κάνουμε μια γρήγορη μελέτη. Παράδειγμα. Θα πω 2 λέξεις «εφημερίδα» και «καμήλα» και θα το χρονομετρήσω για 3 λεπτά. Σε αυτά τα 3 λεπτά, θα γράψετε όσο το δυνατόν περισσότερες ερωτήσεις που περιλαμβάνουν και τις δύο αυτές λέξεις.

• Τι γράφει η εφημερίδα για την καμήλα;
• Πόσες εφημερίδες θα χρειαστούν για να πακετάρει μια καμήλα για αποστολή;
• Γιατί σκύβεις σαν καμήλα όταν διαβάζεις εφημερίδα; Και τα λοιπά.

Και τώρα η ίδια η έρευνα. Δίνω τις λέξεις «ποτάμι» και «όχθη» Οι απαντήσεις γράφονται μέσα σε τρία λεπτά.

Ας αναλύσουμε τις ερωτήσεις. Ας υποθέσουμε: πάντα ξεκινούν με το «είναι δυνατόν». Μπορεί να υπάρχουν πολλές ερωτήσεις, αλλά θα έχουν την ίδια ερωτηματική μορφή. Δηλαδή, η ευχέρεια θα είναι υψηλή, αλλά η ευελιξία θα είναι χαμηλή, επειδή χρησιμοποιείται ένα πρότυπο. Η ευελιξία είναι μεγαλύτερη, όσο περισσότερες διαφορετικές ερωτηματικές μορφές χρησιμοποιεί ένα άτομο: τι, γιατί, γιατί, είναι δυνατόν, πότε, πού, από πού.

Με τη βοήθεια αυτής της απλής εργασίας, μπορούμε (με το μάτι, φυσικά) να αξιολογήσουμε την ευχέρεια και την ευελιξία της δημιουργικής σκέψης ενός εφήβου, για παράδειγμα. Οι ποσοτικοί δείκτες ευχέρειας είναι διαφορετικοί για διαφορετικές ηλικιακές ομάδες. Αλλά γενικά, σε 3 λεπτά οι άνθρωποι έρχονται με περίπου 12 ερωτήσεις. Αλλά το σημάδι της καλής ευελιξίας είναι πιο συγκεκριμένο. Το άτομο κατάφερε να κάνει ερωτήσεις χρησιμοποιώντας 5 ή περισσότερες ερωτηματικές μορφές - αυτός είναι ένας υψηλός δείκτης της ευελιξίας της δημιουργικής σκέψης.

3. Πρωτοτυπία

Η πρωτοτυπία είναι καινούργια, κάτι που δεν κάνουν όλοι οι άλλοι. Μερικές φορές πιστεύουν ότι η πρωτοτυπία είναι η κύρια ιδιότητα της δημιουργικότητας. Στην πραγματικότητα αυτό δεν είναι αλήθεια. γιατί πάντα τίθεται το ερώτημα: είναι αυτή η πρωτοτυπία σας ή ένδειξη κάποιας «ανωμαλίας»;

Παράδειγμα. Σε ένα πείραμα για την ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας 6 ετών, τέθηκε το ερώτημα: πώς μοιάζει ένα μπαλόνι; Η πιο μπανάλ απάντηση: μια μπάλα. Θα υπάρξουν όμως και πρωτότυπες απαντήσεις, οι οποίες είναι πολύ σπάνιες. Υπάρχει ένας τέτοιος κανόνας - σε 95 περιπτώσεις από τις 100 δεν θα συναντηθούν. Παραδείγματα απαντήσεων: ένα μπαλόνι μοιάζει με τύμπανο, φίδι, κροκόδειλο κ.λπ.

Μηχανικά, θα μπορούσαν να ταξινομηθούν ως πρωτότυπες απαντήσεις. Πώς ξέρετε αν αυτές οι απαντήσεις είναι πραγματικά πρωτότυπες ή αν αποτελούν εκδήλωση παθολογικών αποκλίσεων στον τομέα της σκέψης; Για έλεγχο, το παιδί καλείται να αιτιολογήσει τη δήλωση. Αν πει, για παράδειγμα, ότι η μπάλα είναι σαν τύμπανο επειδή υπάρχει και αέρας μέσα της, τότε αυτή είναι μια πρωτότυπη σύγκριση. Το παιδί έδωσε προσοχή σε εκείνα τα πράγματα στη μπάλα (όγκο) που παρέμεναν εκτός της προσοχής των άλλων παιδιών. Αν απαντήσει: Δεν ξέρω, μου φάνηκε, η απάντηση θεωρείται τυχαία. Μια σειρά τέτοιων απαντήσεων θα πρέπει να είναι ανησυχητική. Γι' αυτό η πρωτοτυπία δεν μπορεί ποτέ να θεωρηθεί ως ανεξάρτητο και κύριο σημάδι δημιουργικής σκέψης. Ενεργεί πάντα παράλληλα με την ανάπτυξη.

4. Επεξεργασία

Επεξεργασία – επιλογή από μια ποικιλία ιδεών. Όπως είπε ο Πουανκαρέ: υπάρχουν πολλές ιδέες, αλλά καμία από αυτές δεν λειτουργεί. Επιλογή για την αποτελεσματικότητα των ιδεών.

Στάδια ανάπτυξης της δημιουργικής σκέψης

Ποια είναι τα κύρια στάδια στην ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης στη ζωή ενός ατόμου;

1. Στάδιο «πρωταρχικής δημιουργικότητας». Είναι αρχικά εγγενές σε ένα άτομο από τη γέννησή του ως η ικανότητα να ζει χωρίς να περιορίζει τον εαυτό του. Μέγιστη ανάπτυξη στα 3-5 χρόνια.

Σε αυτή την ηλικία, οι ενήλικες παρατηρούν εκδηλώσεις πρωτογενούς δημιουργικότητας: τεράστιος αριθμός σχεδίων, γράφοντας παραμύθια, συνεχίζοντας τα, επινοώντας παιχνίδια βασισμένα σε παραμύθια κ.λπ. δημιουργικές δυνατότητες των παιδιών, λόγω της κατανόησης τους ότι η ζωή θέτει όρια, οι ενήλικες απαιτούν συμπεριφορά εντός αυτών των ορίων. Για παράδειγμα, ένα παιδί ζωγραφίζει όχι όπως ήθελε, αλλά σύμφωνα με την τεχνολογία που δίνουν οι ενήλικες. Δεν χρειάζεται να εφεύρουμε, είναι ήδη έτοιμο. Όσο πιο σωστά το ακολουθήσω, τόσο πιο πολύ θα με εκτιμήσουν. Η πτώση συνεχίζεται σε όλο το δημοτικό σχολείο.

2. Το στάδιο της «δευτερεύουσας δημιουργικότητας» - μια συνειδητή, καλλιεργημένη ικανότητα να δημιουργείς κάτι νέο - εκδηλώνεται μόνο στην εφηβεία, όταν το παιδί συνειδητοποιεί την ατομικότητα και τη διαφορά του από τους άλλους.

Οι μηχανισμοί της πρωταρχικής δημιουργικότητας ενός παιδιού είναι ένα αίσθημα ελευθερίας να επιλέξει τη μέθοδο και το αποτέλεσμα της δραστηριότητας με την οποία ασχολείται. Όσον αφορά την πρωταρχική δημιουργικότητα, τα παιδιά δεν διαφέρουν πολύ μεταξύ τους. Είναι περίπου το ίδιο για όλους. Οι διαφορές αρχίζουν να εμφανίζονται στο σχολείο, όταν τα παιδιά αρχίζουν να ελέγχουν τη δημιουργικότητά τους ως περιττή, άχρηστη και μερικές φορές καταδικασμένη από τους συνομηλίκους τους. Το παιδί συνειδητοποιεί: η δημιουργική μου δράση μπορεί να έχει συνέπειες, οπότε ας μην την πραγματοποιήσω.

Υπάρχουν πολλά παραδείγματα όπου έγιναν προσπάθειες να ξεπεραστεί τεχνητά η πτώση της δημιουργικότητας στο σχολείο αναπτύσσοντας συγκεκριμένα τις ιδιότητες που αναφέρονται παραπάνω. Το παιδί εξετάστηκε. Κατέληξαν στο συμπέρασμα: η δημιουργικότητα δεν έχει αναπτυχθεί αρκετά. Ας ξεπεράσουμε το ηλικιακό πρότυπο και ας το αναπτύξουμε. Υπήρχε ένα αποτέλεσμα. Όμως η διαδικασία συνοδεύτηκε από νευρωτισμό του παιδιού. Ήταν δύσκολο για τον ίδιο γιατί δεν ήταν δική του ανάγκη. Απλώς δεν τον ενδιέφερε.

Εάν ένα παιδί στο δημοτικό σχολείο δεν ενδιαφέρεται για το πώς μπορεί να γίνει το ίδιο πράγμα με διαφορετικούς τρόπους, τότε το να το αναγκάσετε να το μάθει αυτό είναι πιο πιθανό μια πορεία προς τον νευρωτισμό παρά προς την ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Μπορείς να του δείξεις. Αλλά δεν χρειάζεται να περιμένετε από τον μικρότερο μαθητή να σας ακολουθήσει, πόσο μάλλον να τον αναγκάσετε.

Η ψυχολόγος Miklyaeva A.V. δίνει ένα παράδειγμα από την πρακτική. Η δασκάλα της έφερε ένα μαθητή της πρώτης δημοτικού, υποστηρίζοντας ότι φοβόταν τον μαυροπίνακα. Ο ψυχολόγος έχει υποθέσεις. Πρώτον: μήπως το παιδί φοβάται να απαντήσει στον πίνακα; Ο έλεγχος δείχνει ότι αυτό δεν ισχύει. Δεύτερον: μήπως ντρέπεται όταν όλοι τον κοιτάζουν στον μαυροπίνακα; Όχι πάλι.

Η μητέρα του αγοριού ξεκαθάρισε την κατάσταση. Αποδείχθηκε ότι το αγόρι ήταν προικισμένο με την ικανότητα να σχεδιάζει (σύμφωνα με τη μητέρα του), αλλά πρόσφατα είχε αρχίσει να ξεθωριάζει. Τότε η μητέρα μου βρήκε έναν τρόπο να τονώσει τη διαδικασία. Αγόρασε πολλά άλμπουμ των 10 φύλλων το καθένα. Κάθε μέρα η μητέρα έδινε στον γιο της ένα άλμπουμ. Το παιδί έπρεπε να ζωγραφίσει 10 ζωγραφιές, είτε το ήθελε είτε όχι. Το αγόρι άρχισε να φοβάται αυτά τα άλμπουμ. Επιπλέον, συνέβη μια μεταφορά: ένας καθαρός μαυροπίνακας άρχισε να γίνεται αντιληπτός με τον ίδιο τρόπο: πόσο μπορούν να σας αναγκάσουν να σχεδιάσετε πάνω του. Αντί να αναπτύξει δημιουργικές ικανότητες, η μητέρα έπαθε νεύρωση στον γιο της.

Ετσι

Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας πριν από την εφηβεία έχει να κάνει με το να δείξουμε στο παιδί ότι υπάρχουν διαφορετικοί τρόποι για να εκτελέσει την ίδια εργασία. Εισαγάγετε ότι η συμπεριφορά μπορεί να είναι ευέλικτη. Αλλά αυτό πρέπει να είναι σε επίπεδο επίδειξης: η διαφορετικότητα δεν είναι τρομακτική. Συμβαίνει, και αυτό είναι φυσιολογικό.

Αλλά σε σχέση με την εφηβεία, τα πρότυπα διαφορετικής τάξης αρχίζουν να λειτουργούν, λόγω της εμφάνισης της ευκαιρίας να κατανοήσουμε πώς διαφέρει από τους άλλους ανθρώπους και πώς οι μέθοδοι δραστηριότητάς του διαφέρουν από όλους τους άλλους. Η δημιουργικότητα ως χαρακτηριστικό της προσωπικότητας εμφανίζεται μόνο στους εφήβους.

Πώς όμως μπορεί κανείς να αναπτύξει τη δημιουργική σκέψη που είναι τόσο απαραίτητη για να συνεχιστεί...

Η ανάπτυξη των ικανοτήτων ενός παιδιού -διανοητικές, σωματικές, δημιουργικές- είναι το κλειδί για την επιτυχία του στη μετέπειτα ζωή του. Οι δεξιότητες, οι γνώσεις και οι ικανότητες που αποκτήθηκαν σε νεαρή ηλικία διευκολύνουν τη διαδικασία της σχολικής εκπαίδευσης, αυξάνουν την αυτοεκτίμηση και βοηθούν στην ανάπτυξη των ικανοτήτων και των ταλέντων των παιδιών. Οι παιδοψυχολόγοι και οι δάσκαλοι συνιστούν να δίνεται ιδιαίτερη προσοχή στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας στα παιδιά. Οι ειδικοί λένε: η δημιουργική σκέψη που σχηματίζεται στην πρώιμη παιδική ηλικία διευκολύνει σημαντικά τη διαδικασία επίλυσης ποικίλων προβλημάτων ζωής.

Τι είναι η δημιουργικότητα;

Όταν μιλάμε για δημιουργικότητα, συνήθως εννοούμε την ικανότητα να επιλύουμε προβλήματα με ασυνήθιστους τρόπους, να βλέπουμε τον κόσμο γύρω μας από μια απροσδόκητη οπτική γωνία και να βρίσκουμε ασυνήθιστους τρόπους για να ολοκληρώσουμε διάφορες εργασίες. Πιστεύεται ότι η δημιουργικότητα είναι εγγενής σε όλους. Αυτή η γνώμη δεν είναι αβάσιμη: όλοι οι γονείς έχουν παρατηρήσει ότι τα παιδιά που δεν είναι ακόμη εξοικειωμένα με τους παραδοσιακούς τρόπους χρήσης αντικειμένων βρίσκουν συχνά πολύ πρωτότυπες χρήσεις για αυτά. Δυστυχώς, ενώ μαθαίνει να λύνει προβλήματα με τον «σωστό», τυπικό τρόπο, το παιδί χάνει τις δημιουργικές του ικανότητες.

Με τη σωστή προσέγγιση, μπορείτε να διατηρήσετε και να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα σε οποιαδήποτε ηλικία. Υπάρχουν τεχνικές που αναγκάζουν ακόμη και τους ενήλικες να γίνουν πιο δημιουργικοί και τους διδάσκουν να ενεργούν έξω από το κουτί. Αλλά, φυσικά, τα καλύτερα αποτελέσματα προέρχονται από μαθήματα που ξεκινούν σε νεαρή ηλικία.

Ανάπτυξη φαντασίας και φαντασίας

Οι σύγχρονοι γονείς βρίσκονται αντιμέτωποι με μια δύσκολη επιλογή συλλόγων, τμημάτων και ιδρυμάτων προσχολικής ηλικίας που υπόσχονται να εκπαιδεύσουν το παιδί τους σε μια δημιουργική, εξαιρετική προσωπικότητα. Αλλά πρέπει να καταλάβετε: οι συνεδρίες με τους γονείς είναι οι πιο αποτελεσματικές. Δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα στο σπίτι που ευνοεί τη δημιουργικότητα και αφιερώνοντας χρόνο για να επικοινωνήσουν με τον γιο ή την κόρη τους, οι γονείς μπορούν να κάνουν πολύ περισσότερα για την ανάπτυξή τους ακόμα και από τον πιο έμπειρο δάσκαλο!

Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας ξεκινά με τη διαμόρφωση της φαντασίας και της φαντασίας. Η φαντασία είναι η ικανότητα να φανταστεί κανείς ένα συγκεκριμένο αντικείμενο και να κρατήσει την εικόνα του στο μυαλό του. Υπάρχουν διάφορα στάδια στην εκδήλωση της φαντασίας:

• όνειρα - ανεξέλεγκτη αναπαραγωγή εικόνων που ένα άτομο δεν είναι σε θέση να ελέγξει.
• όνειρα - ελεγχόμενη αναπαραγωγή στο μυαλό εικόνων που προκαλούν ευχάριστα συναισθήματα.
• αναδημιουργώντας τη φαντασία, που μας επιτρέπει να φανταστούμε εικόνες χαρακτήρων από βιβλία που διαβάζουμε, πίνακες που περιγράφονται από κάποιον κ.λπ.
• δημιουργική φαντασία, που σας επιτρέπει να δημιουργήσετε εντελώς νέες εικόνες και να αναπτύξετε ιδέες που δεν υπήρχαν προηγουμένως.

Ένα παιδί μπορεί εύκολα να αναδημιουργήσει έναν παραμυθένιο κόσμο στο μυαλό του, συμπάσχει ειλικρινά με φανταστικούς χαρακτήρες και εύκολα αντιλαμβάνεται τις παραμορφώσεις της πραγματικότητας. Είναι πιο δύσκολο για έναν ενήλικα να το κάνει αυτό λόγω της συσσωρευμένης εμπειρίας και ενός αποθέματος έτοιμων εικόνων και λύσεων.

Η ανάπτυξη της φαντασίας στα παιδιά προσχολικής ηλικίας συμβαίνει αποκλειστικά κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Η καλύτερη περίοδος για αυτό θεωρείται η περίοδος των 5-7 ετών, όταν εμφανίζεται ο ενεργός σχηματισμός της φαντασίας. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας απολαμβάνουν να φαντάζονται και να χρησιμοποιούν πραγματικά αντικείμενα ως υποκατάστατο των φανταστικών. Ένα συνηθισμένο κλαδί γίνεται αμέσως πιστόλι, μια καρέκλα γίνεται το εσωτερικό ενός αυτοκινήτου και ένα μολύβι γίνεται μαγικό ραβδί.

Τέτοια παιχνίδια δεν ονομάζονται συνήθως «εκπαιδευτικά», αλλά αναπτύσσουν τέλεια τη φαντασία και τη φαντασία. Στη συνέχεια, αυτές οι ιδιότητες εκδηλώνονται στη δημιουργικότητα και στη συνέχεια σε άλλους τομείς της ζωής ενός παιδιού. Είναι ενδιαφέρον ότι όσο μεγαλώνει το παιδί, τόσο πιο εύκολο είναι για αυτό να χειριστεί τις επινοημένες εικόνες.

Με την ηλικία, τα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να ελέγχουν τη φαντασία τους. Στην αρχή εκδηλώνεται αυθόρμητα τα παιδιά δύσκολα ξέρουν πώς να φαντασιώνονται με τη θέλησή τους. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, και ακόμη περισσότερο τα παιδιά του σχολείου, μπορούν ήδη να ρυθμίσουν τη ροή της φαντασίας, δημιουργώντας εικόνες κατά βούληση. Μπορείτε να παρατηρήσετε την ανάπτυξη αυτής της ικανότητας παρατηρώντας πώς ένα παιδί εκφράζεται στη δημιουργικότητα. Όταν αρχίζουν να σχεδιάζουν ή να γλυπτούν, τα παιδιά βρίσκουν εικόνες χαρακτήρων εν κινήσει και προσθέτουν νέες λεπτομέρειες σε αυτές. Και ένα μεγαλύτερο παιδί συνήθως σχεδιάζει τι ακριβώς θέλει να σχεδιάσει ή να σμιλέψει εκ των προτέρων την τελική εικόνα μιας μελλοντικής τέχνης και να προετοιμάσει μόνο εκείνα τα υλικά που χρειάζεται για να εφαρμόσει την ιδέα του.

Παιχνίδια για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας

Μπορείτε να διεγείρετε τη φαντασία σας με μια ποικιλία παιχνιδιών:

1. Τα κατασκευαστικά σύνολα είναι εξαιρετικά για την ανάπτυξη της χωρικής σκέψης.
2. Οι δημιουργικές δραστηριότητες συμβάλλουν στη διαμόρφωση της αισθητικής γεύσης, σας διδάσκουν να βλέπετε τον απώτερο στόχο της εργασίας και να ενσωματώνουν εφευρεμένες εικόνες σε σχέδια ή χειροτεχνίες.
3. τα παζλ βοηθούν στη βελτίωση των λογικών ικανοτήτων, στην ανάπτυξη της ικανότητας εύρεσης μη τυπικών λύσεων σε διάφορα προβλήματα.
4. τα παιχνίδια ρόλων εκπαιδεύουν κοινωνικές δεξιότητες, σας διδάσκουν να προσομοιώνετε διάφορες καταστάσεις, να δημιουργείτε ολοκληρωμένες εικόνες, να τις κρατάτε στη συνείδηση ​​για μεγάλο χρονικό διάστημα και να τις χειρίζεστε κατά βούληση.
5. Τα παιχνίδια λέξεων είναι κατάλληλα για παιδιά ηλικίας 6 ετών και άνω, βοηθούν στην ανάπτυξη μεταβλητότητας και ταχύτητας σκέψης.

Αλλά οποιοδήποτε παιχνίδι θα είναι αποτελεσματικό μόνο εάν ασχοληθείτε μαζί του με το παιδί, εισάγετε στοιχεία αναπτυξιακής μάθησης σε αυτό και διεγείρετε τη φαντασία.

Για παράδειγμα, εάν ένα παιδί ενδιαφέρεται να χτίσει ένα σπίτι από οικοδομικά σετ ή μπλοκ, θα πρέπει να κάνει ερωτήσεις: ποιος θα μένει εδώ, ποιος θα έρθει να επισκεφτεί τον ιδιοκτήτη του σπιτιού. Εάν ένα παιδί εμπλακεί στη διαδικασία της φαντασίας, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα παραμύθι, να παίξετε οποιαδήποτε κατάσταση και να δημιουργήσετε εικόνες διαφόρων χαρακτήρων.

Μερικές φορές μπορείτε να κάνετε στα παιδιά ένα τεστ δημιουργικότητας ζητώντας τους να βρουν μια ιστορία, να λύσουν ένα πρόβλημα λογικής ή να φτιάξουν μια χειροτεχνία μόνα τους. Σε καμία περίπτωση όμως μην τους πείτε ότι τα δοκιμάζετε! Θα πρέπει να αντιλαμβάνονται την εργασία ως παιχνίδι, χωρίς να αγχώνονται ή να προσπαθούν να ανταποκριθούν στις προσδοκίες σας.

Όταν αναπτύσσετε τη φαντασία και τη φαντασία ενός παιδιού, θα πρέπει να τηρείτε τους ακόλουθους κανόνες:

1. εγκαταλείψτε την επιθυμία να ασκήσετε κριτική στη διαδικασία και τα αποτελέσματα της παιδικής εργασίας - το καθήκον σας δεν είναι να τον διδάξετε να δημιουργεί αριστουργήματα, ενεργώντας σύμφωνα με ένα πρότυπο, αλλά να αναπτύξετε τη φαντασία του.
2. μην κάνετε όλη τη δουλειά για το παιδί, δώστε του την ευκαιρία να ενεργήσει μόνο του.
3. Μην πιέζετε το παιδί να κάνει αυτό που δεν του αρέσει, δώστε του ελευθερία επιλογής, προσπαθήστε να το αιχμαλωτίσετε, αλλά μην απαιτήσετε να χτίσει ή να ζωγραφίσει εάν δεν έχει την κατάλληλη διάθεση.
4. προσπαθήστε να βρείτε δραστηριότητες που δεν θα προκαλέσουν πλήξη - εάν ενδιαφέρεται, θα λάβει όχι μόνο ευχαρίστηση από το παιχνίδι, αλλά και μέγιστο όφελος.
5. Ενθαρρύνετε την ανεξαρτησία και την περιέργεια του παιδιού σας, επιτρέψτε του να κάνει ερωτήσεις και να αναζητά απαντήσεις σε αυτές.

Αλλά το πιο σημαντικό, ακούστε το παιδί σας! Επιλέξτε εκείνες τις μεθόδους ανάπτυξης της φαντασίας που θα ταιριάζουν στην ιδιοσυγκρασία, τα ενδιαφέροντα και τη διάθεσή του. Ακόμα κι αν δεν μπορείτε να τον κάνετε να ενδιαφέρεται για παιχνίδια που στοχεύουν στη βελτίωση της δημιουργικότητας, μην απελπίζεστε! Φανταστείτε με το παιδί σας και σίγουρα θα βρείτε έναν τρόπο να του μάθετε να σκέφτεται έξω από το κουτί.

Η ανάπτυξη των ικανοτήτων ενός παιδιού -διανοητικές, σωματικές, δημιουργικές- είναι το κλειδί για την επιτυχία του στη μετέπειτα ζωή του. Οι δεξιότητες, οι γνώσεις και οι ικανότητες που αποκτήθηκαν σε νεαρή ηλικία διευκολύνουν τη διαδικασία της σχολικής εκπαίδευσης, αυξάνουν την αυτοεκτίμηση και βοηθούν στην ανάπτυξη των ικανοτήτων και των ταλέντων των παιδιών. Οι παιδοψυχολόγοι και οι δάσκαλοι συνιστούν να δίνεται ιδιαίτερη προσοχή στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας στα παιδιά. Οι ειδικοί λένε: η δημιουργική σκέψη που σχηματίζεται στην πρώιμη παιδική ηλικία διευκολύνει σημαντικά τη διαδικασία επίλυσης ποικίλων προβλημάτων ζωής.

Τι είναι η δημιουργικότητα;

Όταν μιλάμε για δημιουργικότητα, συνήθως εννοούμε την ικανότητα να επιλύουμε προβλήματα με ασυνήθιστους τρόπους, να βλέπουμε τον κόσμο γύρω μας από μια απροσδόκητη οπτική γωνία και να βρίσκουμε ασυνήθιστους τρόπους για να ολοκληρώσουμε διάφορες εργασίες. Πιστεύεται ότι η δημιουργικότητα είναι εγγενής σε όλους. Αυτή η γνώμη δεν είναι αβάσιμη: όλοι οι γονείς έχουν παρατηρήσει ότι τα παιδιά που δεν είναι ακόμη εξοικειωμένα με τους παραδοσιακούς τρόπους χρήσης αντικειμένων βρίσκουν συχνά πολύ πρωτότυπες χρήσεις για αυτά. Δυστυχώς, ενώ μαθαίνει να λύνει προβλήματα με τον «σωστό», τυπικό τρόπο, το παιδί χάνει τις δημιουργικές του ικανότητες.

Με τη σωστή προσέγγιση, μπορείτε να διατηρήσετε και να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα σε οποιαδήποτε ηλικία. Υπάρχουν τεχνικές που αναγκάζουν ακόμη και τους ενήλικες να γίνουν πιο δημιουργικοί και τους διδάσκουν να ενεργούν έξω από το κουτί. Αλλά, φυσικά, τα καλύτερα αποτελέσματα προέρχονται από μαθήματα που ξεκινούν σε νεαρή ηλικία.

Ανάπτυξη φαντασίας και φαντασίας

Οι σύγχρονοι γονείς βρίσκονται αντιμέτωποι με μια δύσκολη επιλογή συλλόγων, τμημάτων και ιδρυμάτων προσχολικής ηλικίας που υπόσχονται να εκπαιδεύσουν το παιδί τους σε μια δημιουργική, εξαιρετική προσωπικότητα. Αλλά πρέπει να καταλάβετε: οι συνεδρίες με τους γονείς είναι οι πιο αποτελεσματικές. Δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα στο σπίτι που ευνοεί τη δημιουργικότητα και αφιερώνοντας χρόνο για να επικοινωνήσουν με τον γιο ή την κόρη τους, οι γονείς μπορούν να κάνουν πολύ περισσότερα για την ανάπτυξή τους ακόμα και από τον πιο έμπειρο δάσκαλο!

Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας ξεκινά με τη διαμόρφωση της φαντασίας και της φαντασίας. Η φαντασία είναι η ικανότητα να φανταστεί κανείς ένα συγκεκριμένο αντικείμενο και να κρατήσει την εικόνα του στο μυαλό του. Υπάρχουν διάφορα στάδια στην εκδήλωση της φαντασίας:

• όνειρα - ανεξέλεγκτη αναπαραγωγή εικόνων που ένα άτομο δεν είναι σε θέση να ελέγξει.
• όνειρα - ελεγχόμενη αναπαραγωγή στο μυαλό εικόνων που προκαλούν ευχάριστα συναισθήματα.
• αναδημιουργώντας τη φαντασία, που μας επιτρέπει να φανταστούμε εικόνες χαρακτήρων από βιβλία που διαβάζουμε, πίνακες που περιγράφονται από κάποιον κ.λπ.
• δημιουργική φαντασία, που σας επιτρέπει να δημιουργήσετε εντελώς νέες εικόνες και να αναπτύξετε ιδέες που δεν υπήρχαν προηγουμένως.

Ένα παιδί μπορεί εύκολα να αναδημιουργήσει έναν παραμυθένιο κόσμο στο μυαλό του, συμπάσχει ειλικρινά με φανταστικούς χαρακτήρες και εύκολα αντιλαμβάνεται τις παραμορφώσεις της πραγματικότητας. Είναι πιο δύσκολο για έναν ενήλικα να το κάνει αυτό λόγω της συσσωρευμένης εμπειρίας και ενός αποθέματος έτοιμων εικόνων και λύσεων.

Η ανάπτυξη της φαντασίας στα παιδιά προσχολικής ηλικίας συμβαίνει αποκλειστικά κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Η καλύτερη περίοδος για αυτό θεωρείται η περίοδος των 5-7 ετών, όταν εμφανίζεται ο ενεργός σχηματισμός της φαντασίας. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας απολαμβάνουν να φαντάζονται και να χρησιμοποιούν πραγματικά αντικείμενα ως υποκατάστατο των φανταστικών. Ένα συνηθισμένο κλαδί γίνεται αμέσως πιστόλι, μια καρέκλα γίνεται το εσωτερικό ενός αυτοκινήτου και ένα μολύβι γίνεται μαγικό ραβδί.

Τέτοια παιχνίδια δεν ονομάζονται συνήθως «εκπαιδευτικά», αλλά αναπτύσσουν τέλεια τη φαντασία και τη φαντασία. Στη συνέχεια, αυτές οι ιδιότητες εκδηλώνονται στη δημιουργικότητα και στη συνέχεια σε άλλους τομείς της ζωής ενός παιδιού. Είναι ενδιαφέρον ότι όσο μεγαλώνει το παιδί, τόσο πιο εύκολο είναι για αυτό να χειριστεί τις επινοημένες εικόνες.

Με την ηλικία, τα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να ελέγχουν τη φαντασία τους. Στην αρχή εκδηλώνεται αυθόρμητα τα παιδιά δύσκολα ξέρουν πώς να φαντασιώνονται με τη θέλησή τους. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, και ακόμη περισσότερο τα παιδιά του σχολείου, μπορούν ήδη να ρυθμίσουν τη ροή της φαντασίας, δημιουργώντας εικόνες κατά βούληση. Μπορείτε να παρατηρήσετε την ανάπτυξη αυτής της ικανότητας παρατηρώντας πώς ένα παιδί εκφράζεται στη δημιουργικότητα. Όταν αρχίζουν να σχεδιάζουν ή να γλυπτούν, τα παιδιά βρίσκουν εικόνες χαρακτήρων εν κινήσει και προσθέτουν νέες λεπτομέρειες σε αυτές. Και ένα μεγαλύτερο παιδί συνήθως σχεδιάζει τι ακριβώς θέλει να σχεδιάσει ή να σμιλέψει εκ των προτέρων την τελική εικόνα μιας μελλοντικής τέχνης και να προετοιμάσει μόνο εκείνα τα υλικά που χρειάζεται για να εφαρμόσει την ιδέα του.

Παιχνίδια για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας

Μπορείτε να διεγείρετε τη φαντασία σας με μια ποικιλία παιχνιδιών:

1. Τα κατασκευαστικά σύνολα είναι εξαιρετικά για την ανάπτυξη της χωρικής σκέψης.
2. Οι δημιουργικές δραστηριότητες συμβάλλουν στη διαμόρφωση της αισθητικής γεύσης, σας διδάσκουν να βλέπετε τον απώτερο στόχο της εργασίας και να ενσωματώνουν εφευρεμένες εικόνες σε σχέδια ή χειροτεχνίες.
3. τα παζλ βοηθούν στη βελτίωση των λογικών ικανοτήτων, στην ανάπτυξη της ικανότητας εύρεσης μη τυπικών λύσεων σε διάφορα προβλήματα.
4. τα παιχνίδια ρόλων εκπαιδεύουν κοινωνικές δεξιότητες, σας διδάσκουν να προσομοιώνετε διάφορες καταστάσεις, να δημιουργείτε ολοκληρωμένες εικόνες, να τις κρατάτε στη συνείδηση ​​για μεγάλο χρονικό διάστημα και να τις χειρίζεστε κατά βούληση.
5. Τα παιχνίδια λέξεων είναι κατάλληλα για παιδιά ηλικίας 6 ετών και άνω, βοηθούν στην ανάπτυξη μεταβλητότητας και ταχύτητας σκέψης.

Αλλά οποιοδήποτε παιχνίδι θα είναι αποτελεσματικό μόνο εάν ασχοληθείτε μαζί του με το παιδί, εισάγετε στοιχεία αναπτυξιακής μάθησης σε αυτό και διεγείρετε τη φαντασία.

Για παράδειγμα, εάν ένα παιδί ενδιαφέρεται να χτίσει ένα σπίτι από οικοδομικά σετ ή μπλοκ, θα πρέπει να κάνει ερωτήσεις: ποιος θα μένει εδώ, ποιος θα έρθει να επισκεφτεί τον ιδιοκτήτη του σπιτιού. Εάν ένα παιδί εμπλακεί στη διαδικασία της φαντασίας, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα παραμύθι, να παίξετε οποιαδήποτε κατάσταση και να δημιουργήσετε εικόνες διαφόρων χαρακτήρων.

Μερικές φορές μπορείτε να κάνετε στα παιδιά ένα τεστ δημιουργικότητας ζητώντας τους να βρουν μια ιστορία, να λύσουν ένα πρόβλημα λογικής ή να φτιάξουν μια χειροτεχνία μόνα τους. Σε καμία περίπτωση όμως μην τους πείτε ότι τα δοκιμάζετε! Θα πρέπει να αντιλαμβάνονται την εργασία ως παιχνίδι, χωρίς να αγχώνονται ή να προσπαθούν να ανταποκριθούν στις προσδοκίες σας.

Όταν αναπτύσσετε τη φαντασία και τη φαντασία ενός παιδιού, θα πρέπει να τηρείτε τους ακόλουθους κανόνες:

1. εγκαταλείψτε την επιθυμία να ασκήσετε κριτική στη διαδικασία και τα αποτελέσματα της παιδικής εργασίας - το καθήκον σας δεν είναι να τον διδάξετε να δημιουργεί αριστουργήματα, ενεργώντας σύμφωνα με ένα πρότυπο, αλλά να αναπτύξετε τη φαντασία του.
2. μην κάνετε όλη τη δουλειά για το παιδί, δώστε του την ευκαιρία να ενεργήσει μόνο του.
3. Μην πιέζετε το παιδί να κάνει αυτό που δεν του αρέσει, δώστε του ελευθερία επιλογής, προσπαθήστε να το αιχμαλωτίσετε, αλλά μην απαιτήσετε να χτίσει ή να ζωγραφίσει εάν δεν έχει την κατάλληλη διάθεση.
4. προσπαθήστε να βρείτε δραστηριότητες που δεν θα προκαλέσουν πλήξη - εάν ενδιαφέρεται, θα λάβει όχι μόνο ευχαρίστηση από το παιχνίδι, αλλά και μέγιστο όφελος.
5. Ενθαρρύνετε την ανεξαρτησία και την περιέργεια του παιδιού σας, επιτρέψτε του να κάνει ερωτήσεις και να αναζητά απαντήσεις σε αυτές.

Αλλά το πιο σημαντικό, ακούστε το παιδί σας! Επιλέξτε εκείνες τις μεθόδους ανάπτυξης της φαντασίας που θα ταιριάζουν στην ιδιοσυγκρασία, τα ενδιαφέροντα και τη διάθεσή του. Ακόμα κι αν δεν μπορείτε να τον κάνετε να ενδιαφέρεται για παιχνίδια που στοχεύουν στη βελτίωση της δημιουργικότητας, μην απελπίζεστε! Φανταστείτε με το παιδί σας και σίγουρα θα βρείτε έναν τρόπο να του μάθετε να σκέφτεται έξω από το κουτί.